الأكثر تداولاً على بيلبورد
كيف يتابع المنتج صياغة نجاح بيلبورد هوت 100 رقم 1 لنجم عالمي محدد للعقد؟ بالنسبة لـ تايلر سبراي – الذي كان جزءًا من الفريق الإبداعي النخبوي الذي أحضر ألبوم باد باني الفائز بجائزة جرامي ديبي تيار ماس فوتوس إلى الحياة، بما في ذلك كتابته/إنتاجه لعنوان المسار الذي سجل رقم قياسي “دي تي إم إف” – فإن الجواب هو القيام بذلك مرة أخرى، وهذه المرة من أجل أحد أكبر الأعمال في العالم: بي تي إس.
بعد أربع سنوات من الاستكشاف الفردي من قبل جين، وسوغو، وJ-Hope، ورم، وجيمين، وفي، وجونغكوك بينما أكمل الأعضاء خدمتهم العسكرية الفردية، انطلق مشروع فريق الفتيان الكوري الجنوبي المتحول لأول مرة منذ عام 2022، أريرانغ، متجذرًا في التراث الثقافي – بينما يستغل أيضًا المواهب (ديبلو، ريان تيدر، كيفن باركر، El Guicho، JPEGMAFIA والمزيد) من جميع أنحاء العالم. قال سبراي لـ بيلبورد من استوديوه في سيلفر ليك: “كنت محظوظًا جدًا لأني استطعت العمل على هذين الألبومين اللذين يشعران وكأنهما أكبر من مجرد أجسام موسيقية”.
بدأ المنتج العمل على المشروع الأحدث بعد فترة قصيرة من إطلاق ألبوم باد باني، حيث قدم أفكارًا لفريق بي تي إس في بداية عام 2025. أبرم سبراي صفقة ذهبية مع المسار الإيقاعي R&B “من فضلك”، الذي انتهى به المطاف في الجزء الثاني الأخف من أريرانغ؛ حصل على مكان له في معسكر كتابة في لوس أنجلوس الذي عُقد في الصيف الماضي، جنبًا إلى جنب مع المتعاونين من شركة نشر تيدر رانر ميوزيك. خلال تلك الجلسات الاستوديوية – التي تم توثيقها جزئيًا في الفيلم الوثائقي على Netflix بي تي إس: العودة – جاء المسار الأول المهيمن “سباحة” إلى الوجود.
“بعض من أفضل الأغاني تظهر فجأة من العدم”، يقول سبراي. “كأنها كانت موجودة دائمًا في مكان ما، وعليك فقط أن تكون في الحالة الذهنية الصحيحة لتصل إليها وتأخذها.” بالنسبة لـ “سباحة”، تلك الشرارة “حدثت بكل سهولة”، يضيف. “في كثير من الأحيان، عليك أن تقاتل من أجل أغنية. هناك شيء جيد حقًا، لكن لا يمكنك كسره.” هنا، تم استكمال التركيب في أقل من 30 دقيقة.
بعد أن تمكن سبراي ومن وقع عليه الاختيار من ديبلو لقياس الإيقاع الخشن، قام تيدر بسرعة بالتغني بالبيت الثاني ثم سلم المسار لعملية تجهيز أطول. “كانت تلك اللحظة عندما دخل RM، وأعتقد أنهم بدأوا يصبحون أكثر جدية بشأن التسجيل”، يقول سبراي. “كان يحاول معرفة كيفية جعله يتناسب مع الرؤية التي لديهم للمسار الرئيسي.”
لم يبدأ الضغط من موعد مارس الذي فرضه الفرقة حتى عادت السبعية إلى سيول لإنهاء التسجيل. لأنهم كانوا يعملون من نصف الكرة الأرضية الآخر، كان سبراي يتلقى الصوتيات من المتعاون القديم بي تي إس Pdogg في منتصف الليل؛ يتذكر أنه خرج من حفلة عيد ميلاد صديق للاستماع إلى مزيج من “من فضلك” مع طاقم HYBE. “كانت الفوضى تعم”، يضحك. “لكنني أحب الفوضى. أزدهر في الفوضى. إنه عملي كمنتج.”
فيما يلي، يتحدث سبراي مع بيلبورد عن الضغط و”السحر” في إنشاء مسارات أريرانغ – بالإضافة إلى بعض الأغاني “الجيدة حقًا” التي قد تظهر في مشاريع بي تي إس المستقبلية – خلال جلسات الاستوديو في لوس أنجلوس وما بعدها.
أريرانغ هو الآن ألبوم بيلبورد 200 رقم 1، مع “سباحة” تتصدر قائمة بيلبورد هوت 100، Global 200 و Global Excl. US القوائم. كيف تشعر بشأن الاستقبال؟
بصراحة، أنا مندهش من الرد. أدرك أن بي تي إس هي واحدة من أكبر الفنانين في العالم، لكن عندما بدأنا في صنع هذا المشروع، كان طموحًا جدًا، وهو بالتأكيد صوت لا أعتقد أن المعجبين أو الجمهور العام يتوقعونه.
كان من الرائع رؤية أدائهم [“سباحة”] مباشرة. لم أكن قد رأيته بعد. كل شيء متعلق بـ بي تي إس سري للغاية ومقفل، لذا لم أر أية مقاطع فيديو موسيقية أو مقاطع أداء قبل أن تحدث. كان من المثير حقًا رؤية هؤلاء الأساطير هناك يرقصون ويغنون سجلاً صنعناه في استوديو صغير في لوس أنجلوس.
كيف انضممت إلى الألبوم؟
في بداية العام الماضي، كنت جالسًا مع ناشري، ريان تيدر، وكنا نتحدث عن من نريد التعاون معه. ذكر أن بي تي إس ستقوم بعودة. بصراحة، شعرت أن ذلك كان هدفًا بعيد المنال، يكاد يكون غير قابل للتحقيق، أن يكون لديك سجل مع بي تي إس. لكنني أحب التحدي، لذلك قررنا الخوض في التجربة.
قمنا بقضاء بضعة أسابيع في استوديو ريان في ويست هوليوود، نبدأ الأفكار، نرسلها إلى الفريق، نحاول العثور على شيء يلصق. ربما كان بعضها قريبًا جدًا من البوب، قريبًا جدًا من سجلاتهم السابقة باللغة الإنجليزية مثل “ديناميت” و”زبدة”. لكننا وجدنا طريقنا وبدأنا في العثور على صوت يشعر بالنضارة والإثارة.
وكان هذا قبل جلسات الاستوديو في لوس أنجلوس؟
نعم. لا أود أن أقول إنني انضممت إلى المشروع بأي صفة رسمية قبل ذلك. كنت أنا وفريقي نتخيل، ونرسم، ونجرب العثور على أصوات قد تكون مثيرة للعلامة التجارية وللفريق. قبل جلسات الكتابة في لوس أنجلوس، وجدنا شيئًا من هذا القبيل. انتهى الأمر بأن يكون أغنية تسمى “من فضلك”، والتي، بعد بعض التغييرات، أدرجت في الألبوم. كانت تذكرتنا إلى معسكر الكتابة الذي كانوا يستضيفونه في استوديوهات كونواي.
كان الفريق [من رانر ميوزيك] يتكون أساسًا منّي، جيمس إسيان، شون فورمان، ريان تيدر وسام حمايي. ثم كان هناك مجموعة كاملة من كتاب الأغاني والمنتجين الرائعين، تم تبديلها في استوديو كونواي. كانت في يونيو أو يوليو من العام الماضي. لكن في البداية، لم نكن في نفس الغرفة مع الفريق. دعونا للخارج، وكان هناك الكثير من الأشخاص الذين يولدون أفكارًا لتقديمها لهم.
أخبرني المزيد عن عملية صنع “من فضلك”.
لم نكن نكتب بالضرورة أفكار كاملة ومصقولة من الصفر كل يوم. بل كنا نحاول التقاط نوع من السحر، مثل البرق في زجاجة. انتهى “من فضلك” ليكون واحدًا من هؤلاء. كنت فقط أقوم بتقطيع هذه المفاتيح والقيثارات التي كانت تبدو كأصوات سول قديمة وأجمع بعض الطبول الهيب هوب غير التقليدية. إنها الأغنية الوحيدة في الألبوم التي تحمل رصيد منتج واحد، لذلك يعني الكثير أن الأولاد و[رئيس HYBE] بانغ [سي-هيوك] وثقوا بي لأروج لذلك عبر الخط.
في اليوم الذي كتبنا فيه الأغنية، عدت إلى المنزل وصديقي داوسون من فرقة أولموست مونداي ومع زوجتي وغنينا معًا حول طاولة الطعام في مطبخي. قررت الفرقة الاحتفاظ بهم لأن هناك هذه القوام الخام الذي تم الاتصال به. يمكنك سماعه بهدوء في الخلفية على الكورس.
ما هو انطباعك الأول عن بي تي إس كمتعاونين؟
لم نكن نعمل معهم جميعًا في نفس الوقت. سيكون ذلك فوضويًا بوجود هذا العدد الكبير من الأصوات في الغرفة. لكنني حصلت على الفرصة للعمل معهم واحدًا على واحد.
جونغكوك كاتب أغاني مذهل، وهو مغني رائع. يمكنه الغناء بدون أوتوتيون ويحقق كل النغمات. V حار ودافئ ولديه نغمة رائعة. إنه مضحك حقًا أيضًا، على الرغم من وجود حاجز لغوي قليلاً. كنا نتبادل النكات ونستمتع في الاستوديو.
RM يبدو كأنه الأخ الأكبر في الفريق. يعرف ما يريد. يساعد في جذب الأولاد وإثارة حماسهم حول الأشياء. كانت الطاقة جيدة. بصراحة، إنهم من ألطف الأشخاص الذين التقيت بهم، ناهيك عن أنهم فنانين فقط. حقًا كان من شرف العمل معهم.
هناك بعض الأغاني التي صنعناها معهم وكانوا متورطين فيها بشكل إبداعي حقًا والتي لم تُرَ النور بعد. لذلك آمل – ليس الأمر بيدي – ولكنني آمل أن تخرج تلك إلى العالم.
لقد ذكروا بالفعل أنهم قد قاموا للمطالبة ببعض الأغاني غير المستخدمة من جلسات الاستوديو لمشاريع فردية قادمة.
نعم. [يضحك] أود بالتأكيد أن أعرف من يطالب بأي أغاني. هناك بعض الأغاني الجيدة حقًا.
كيف قامت بي تي إس بحل الخلافات أثناء العمل على الألبوم؟
لقد قاموا بعمل رائع جدًا في التأكد من أن كل صوت مسموع، وكل رأي محترم. الألبوم النهائي، بمجرد أن تم تقليله، هو نسخة مركزة جدًا مما أراده كل عضو حقًا.
عند العمل مع الأولاد، كانت أفضل موسيقى صنعتها هي عندما أنشأنا مساحة حيث كنا أحرار في تجربة أي شيء. مثل، سغو كان يمكنه القفز إلى الميكروفون ويشعر بالراحة في تغني راب أمام كتاب أغاني ومنتجين لم يعرفهم إلا لبضعة أيام. أو كان جونغكوك يمكنه أن يخبرنا أن مفهوم كلمات لدينا فاشل، وأنه لا يعجبه. [يضحك] لكن بطريقة لطيفة، بطريقة جميلة. أو RM الذي يقول، “أوه، هذا البيت رائع، لكننا لن نقول ذلك”، أو، “هذا ليس انسجامنا”.
يبدو أن بعض كلمات “من فضلك” كانت نتيجة لهذا المعايرة.
هل النسخ الأصلية للكلمات موجودة هناك؟
لا، لكن هناك تكهنات بأن السطر “امسك بي من الأمام، الخلف، اليسار، اليمين” قد يكون شيئًا آخر في الأصل. شيء أقل ملاءمة.
ربما كان يمكن أن يكون شيئًا آخر في الأصل. [يضحك] لا تعليق.
أعني، بعض من أفضل كتاب الأغاني والمنتجين هم أيضًا فنانون، لكنك ترتدي قبعة مختلفة عندما تكتب موسيقى لأشخاص آخرين. كانت مهمتنا هي بناء غرفة يمكنهم الوجود فيها.
لكنهم النجوم؛ بمجرد أن يدخلوا الغرفة، هذا ما يجلب الأمر إلى الحياة. في أغنية مثل “من فضلك”، تضبط المزاج بالأك chords والإيقاع واللحن، ثم يأتون ويكتشفون ما يريدون قوله وكيف يريدون أدائه.
أخبرني كيف تم اختيار “سباحة” كأغنية رئيسية.
“سباحة” أغنية رقيقة. لا يغنون في قمة نطاقهم. اللحن ليس رياضيًا بشكل خاص، لكنه يلتصق بالأذن. يتسلل إليك. أعتقد أن ذلك ما حدث معهم.
في ذلك اليوم، تم ربطنا مع ليكلير، الذي وقع مع ديبلو. عندما كنا نعمل، كنا نكتب أغنيتين أو ثلاث لأننا لم نكن نحاول تقديم فكرة مكتملة ومصقولة. لم تكن هناك أي مراجع. ليكلير وأنا فقط جمعنا الإيقاع الخشن بينما كان جيمس وشون يتغنون على الأريكة. وقع الكورس فجأة من العدم.
أعتقد أن الجميع كانوا خائفين منها، لأنها أغنية رقيقة جدًا. لم يشعر وكأن “إليك ‘ديناميت.’ إليك الضربة.” لكن أذكر أنه بعد أسبوعين من كتابتها، كنت أذهب إلى الصالة لأعد لنفسي قهوة. مررت بجانب V، وكان همهم لنفسه، “سباحة، سباحة“. لا أعتقد حتى أنه كان يدرك أنني أستطيع سماعه. كان ذلك عندما عرفت، “حسناً، أعتقد أننا قد نكون على شيء. أعتقد أن هذه الأغنية ستكون.”
من المثير للاهتمام أنك تقارن بين الأغنيتين، لأنه عندما كانوا يتحدثون عن “سباحة”، ذكرت بي تي إس أنه ذكرهم بـ “ديناميت”، أساسًا لأنه كان اختيارًا غير متوقع.
تتمتع بي تي إس بفريق رائع حولهم مع Pdogg وبانغ، ومن الواضح أنهم كتاب رائعون بمفردهم. يأتون إلى أشخاص مثلنا لمساعدتهم في وضعهم في السياق للعالم بطريقة جديدة.
لهذا السبب أستخدم مرجعًا مثل “ديناميت”، لأنه في ذلك الوقت، كان ذلك ما قدمهم لنوعية جديدة تمامًا من الناس وبنى معجبين جدد. كان لدينا مهمة محاولة القيام بذلك الآن، مع تكريم قاعدة معجبيهم الأساسية ومن أين جاءوا.
إنهم أشخاص مختلفون جوهريًا عما كانوا عليه قبل أن يأخذوا استراحة. لقد نضجوا كثيرًا. تغيرت أذواقهم، وتغيرت أصواتهم. كان من المرهق إدارة تلك العملية، لكنني فخور جدًا بما انتهينا به. أعني، انظر إلى الاستجابة. هناك مجموعة كبيرة من الأشخاص الذين يستمعون إلى بي تي إس ولم يكونوا يستمعون إليهم قبل بضعة أشهر.
“سباحة” هي أيضًا واحدة من ثلاث أغاني باللغة الإنجليزية في الألبوم. هل كانت هناك محادثات أكبر حول ذلك؟
أكثر من أي وقت مضى، اللغة التي تكون بها الأغنية لا تؤثر بالضرورة على حجم الجمهور لتلك الأغنية. كنت محظوظًا بالحصول على رقم 1 قبل ستة أسابيع مع “DTMF” لباد باني، التي كانت أول أغنية باللغة الإسبانية تتصدر [قائمة بيلبورد هوت 100، Global 200 وقوائم Global Excl. US في الوقت نفسه]. الآن، – على الرغم من أنها باللغة الإنجليزية – “سباحة” هي الأغنية رقم 1 على الهوت 100. عمل كوري على قائمة أمريكية.
أنا حقًا فخور بكوني جزءًا من هذا الألبوم لأن، مثل ديبي تيار ماس فوتوس، يشعر وكأنه تمثيل عميق جدًا لمن هم [بي تي إس] كفنانين والبلد الذي جاءوا منه. أعتقد أنه من الرائع جدًا أنهم قرروا القيام بالكثير من الألبوم باللغة الكورية – وليس فقط صنع مشروع يركز على كونه مشروعًا تجاريًا كبيرًا، ولكن بدلاً من ذلك صورة لمن هم إبداعيًا في هذه النقطة من حياتهم.
يبدو أن أريرانغ تم إنتاجه في جدول زمني ضيق. هل شعرت بذلك الضغط في الاستوديو؟
في معسكر الكتابة، بينما كانت المخاطر عالية جدًا، لم يشعر أي منّا بالضغط أو بالتنافس. من الواضح أننا جميعًا كنا نريد كتابة أغنية العودة لبي تي إس، ولكن في أي يوم معين، كنا تظهر في الاستوديو، وكأن أصدقائي في الاستوديو B، وأصدقائي في الاستوديو A. كلنا نحصل على الغداء معًا، نصفق لبعضنا ونستمع للأغاني التي صنعناها.
بمجرد أن حصلوا على “سباحة”، “طبيعي” و”من فضلك” – بمجرد أن حصلوا على الجزء الأكبر من الأغاني السابقة في المشروع – وبدأوا في تجميع الألبوم، بدأ الضغط يتزايد. الحصول على أداءات الصوت صحيحة، الحصول على المزيج صحيح – كانت تلك هي اللحظة التي كنا فيها حقًا تحت الضغط، خاصةً لتحقيق مواعيد إنتاج الفينيل والـ CD.
هل كانت هناك لحظة لا تُنسى أثناء العمل مع الأعضاء في هذا الألبوم؟
هناك فيديو تم تداوله على الإنترنت عندما كنت أكتب مع V، جيمس إسيان وشون فورمان. هذا الفيديو ليس من صنع أي من الأغاني التي شكلت الألبوم، لكن كان واحدًا من أكثر الأيام متعة التي قضيتها في الاستوديو مع الأولاد. كنا jumping up and down، نغني الأغاني. أعتقد أنه كان واحدًا من أكثر الأيام حرية لدينا في الاستوديو، من الناحية الإبداعية. لذلك آمل أن ترى تلك الأغنية النور.
أنا سعيد لأنه كانت هناك تلك اللحظات الممتعة، لأن الفيلم الوثائقي على Netflix يظهر الكثير من المعاناة الإبداعية.
لقد استمتعنا كثيرًا مع الأعضاء في الاستوديو. كما قلت سابقًا، كانت هناك بالتأكيد أوقات يمكن أن يقفز فيها سغو من الأريكة مثل صاعقة، ويدخل إلى الغرفة ويصيغ بيتًا من فراغ. أو يمكن لجونغكوك أن يقول، “أعتقد أن لدي فكرة. هل يمكنني الاقتراب من الميكروفون؟” ثم يذهب إلى SM7 ويغني بجنون، محطمًا أروع لحن. كنا حقًا نحاول خلق مساحة يشعرون فيها بالأمان لتجربة أي شيء. وأعتقد أننا حققنا ذلك.
