منذ اللحظة التي سقط فيها الستار في عرض هاري ستايلز الممتد على 169 عرضًا، والذي حطم سجلات بيلبورد Love On Tour في ريجيو إميليا، إيطاليا، في يوليو 2023، تكثفت التكهنات حول الخطوة التالية للمغني البريطاني. هل سيبتعد حقًا في ذروة قوته؟ وربما، والأكثر إرباكًا، كيف يمكنه أن يتفوق على واحد من الإنجازات السياحية الأكثر تحديدًا في العقد؟
مع توسع Love On Tour من الساحات في أمريكا الشمالية إلى الملاعب في المملكة المتحدة وأوروبا، فقد أختتمت حقبة عضو One Direction السابق الأكثر هيمنة من الناحية التجارية والثقافية حتى الآن. على مدار مسيرة مهنية منفردة تمتد لعقد تقريبًا، كان نجاح ألبومه لعام 2022 منزل هاري، الذي حاز على جائزة جرامي لألبوم العام، هو الاستثناء لا القاعدة: على عكس الضربات السابقة مثل “Watermelon Sugar” عام 2019، التي زادت شعبيتها خلال الإغلاق، جاء العنوان الرئيسي “As It Was” كظاهرة عالمية فورية.
ما تغير هو أن ستايلز تطور من شخصية كاريزمية، إذا كانت مترددة، تنتقل من ماضيها في فرقة صبيان إلى مؤدي مباشر واثق بشكل كبير، وأصبحت Love On Tour المسرح الذي شهد ذلك التحول. بنهاية الرحلة التي استمرت عامين، أصبحت تلك السمعة مركزية لهويته كفنان: عفوي، عفوي وواثق بشكل واضح في جذب الجمهور، مضيفًا لمسة جذابة ومغازلة إلى أغاني مثل “Adore You” أو “Daylight” واستغلالها لتحقيق استجابة جماهيرية كاملة.
بعد ثلاث سنوات، ويقف ستايلز على حافة جولته المقيمة Together, Together Tour، التي انطلقت في ساحة يوهان كرويف التي تستوعب 56,000 شخص في أمستردام يوم السبت (16 مايو). دعماً لألبومه Kiss All the Time. Disco Occasionally — الألبوم الرابع على التوالي لستايلز الذي يتصدر قوائم Billboard 200 — من المتوقع أن يصل العرض إلى سبعة أسواق عالمية رئيسية على مدار عام 2026، بما في ذلك فترة ضخمة تمتد لـ 30 ليلة في ماديسون سكوير غاردن في مدينة نيويورك هذا الخريف.
م echoing the pared-back approach of March’s One Night Only Manchester performance، مع قسم ‘Dance’ في منتصف العرض والذي تم تصويره في الدائرة مع إنتاج بالحد الأدنى وإضاءة نابضة تذكرنا بإعداد Fred Again..، فإن العرض الجديد حول تلك الحميمة إلى تجربة ملعب واسعة النطاق. قدم قسم وتر غني القوام لحظات أكثر هدوءًا من قائمة الأغاني (“Matilda”، “Sign of the Times”) بمرونة دافئة، وبالمقارنة مع الحماس المفعم بالنشاط لـ Love On Tour، كانت الكثير من المجموعة أكثر ترويضًا في إيقاعها وإحساسها العام؛ ليس بالضرورة أقل قيمة، ولكنها نضجت.
مع انخفاض الأضواء، تم تشغيل “Bridge Over Troubled Water” لسايمون وغارفانكل — الإلهام الرئيسي لأغنية Kiss All the Time… “Carla’s Song” — بينما كانت المرئيات الملونة المتنوعة تدور في جميع الأنحاء عبر شبكة الفيديو العملاقة. ظهر ستايلز بعد ثوانٍ، متألقًا في سترة ساتان حمراء — ومن هناك، بدأ عرض مثير ومذهل لمدة ساعتين عبر كنزه الموسيقي.
إليك أفضل اللحظات من الليلة.
الاندفاع الافتتاحي
بعد الاندفاع الافتتاحي لـ “Are You Listening Yet؟”، حصلت أغنية “Golden” من عام 2019 على واحدة من أعلى ردود الفعل في الليلة، مما وضع نغمة الساعتين التاليتين. كانت ردود فعل الحشد، غريزية ومبتهجة، تعطي وزنًا عاطفيًا لمفضلة الجماهير من كتالوج ستايلز: جاءت أول أغنية تُغنى معًا قبل أن يصل حتى إلى الجوقة، واستمر في ترك الجمهور يتقدم طوال الجوقة.
“السبب الوحيد الذي يجعلنا على هذه الجولة — وأننا أنشأنا الألبوم الأخير [Kiss All The Time…] — هو حتى نكون معًا ونستمتع معًا”، قال لنا ستايلز afterward. “أتحداك أن تستمتع كما يمكننا الليلة.”
“من سيخرج الليلة؟”
بدت وكأنها دعوة، أو ربما تحدٍ. ما حدث هو أن ستايلز كان يقدم “Fine Line”، أو “أغنية عندما تعود إلى المنزل [من النادي]” كما قال. كانت مسبقًا تعتبر النهاية، ولكن الأغنية – التي جاءت بعد ثماني أغاني – بدت وكأنها إعادة ضبط مقصودة لطاقة الليل، ولا تزال واحدة من أكثر اللحظات قوة لستايلز في الإعداد المباشر، مع ترتيب أوركسترا جديد يعمق سحبها العاطفي. والأهم من ذلك، أن الإنتاج البسيط حول الأضواء المسرحية الناعمة والملونة أتاح لبعض أكثر كلمات ستايلز ضعفًا أن تصل بوضوح ملحوظة.
اندفاع من “Born Slippy”
أعاد فرقة ستايلز تخيل أغنية مفضلة Kiss All The Time… بتفtwist غير متوقع، يمكنك أن تفوت اللحظة، من خلال دمج عناصر من “Born Slippy” لفرقة Underworld. فتحت الترتيب طريقًا لشعور نابض مقوّى قبل أن تعود إلى الجهير الأصلي لـ “Taste Back”، مما حول النسخة الحية إلى شيء أكثر اتساعًا وغمرًا من النسخة الاستوديو. هل يمكن أن يميل ستايلز ورفاقه أكثر نحو تلك الطاقة في عرض لاحق، ويعطونا لحظة ريف؟
“Carla’s Song” تفوز مرة أخرى
حتى لمحة سريعة في Reddit أو منتديات معجبي ستايلز ستخبرك بأن أغنية “Coming Up Roses” التي أعدها جول باكلي، تعتبر واحدة من الأوقات الأفضل بين جمهوره — وقد رسخت تلك السمعة من خلال أداء حي استقبل بشغف في مانشستر في وقت سابق من هذا العام. وبعد ثلاثة أشهر، تم تسليم الأغنية كقلب مجموعة Together Together، مع مشاركة الجمهور في العرض من خلال الغناء مع السولو الوتري يتراقص من النسخة الاستوديو.
عشرات عبر اللوح
إذا كان هناك شيء واحد يعرفه ستايلز، فهو كيفية بيع أغنية. عند الاستماع بسماعات الرأس، تضيع عشرات الخدوش الصغيرة المرحة، والعبارات الهمس والتعابير الصوتية في مزيج “Dance No More” – هل سمعت صراخ “Fox!” لأول مرة؟ – لكن على المسرح، حتى أصغر التألقات تحيا. كان غريزة الارتفاع واضحة طوال نفس الأغنية مباشرة: ضاعفت إيقاعات القسم الإيقاعي الحاد لحنها المستوحى من G funk وحددت جيوب جديدة من السحر في ما هو مسار باهت إلى حد ما على القرص. وما هو أكثر أن ستايلز قضى معظم قسمها الأوسط يتخطى عبر شريط المسرح LED الذي يشبه Rainbow Road.
“Carla’s Song” x “Satellite”
موقع، مختوم، تم تسليمه: كان هذا مزيجًا تم تنفيذه بذوق. كان لهذين المسارين الشقيقين لحظتهم المخصصة في أمستردام، حيث دمج ستايلز الجملة الصوتية للثاني نحو نهاية “Carla’s Song.” كلاهما يحملان بالفعل حامضًا موسيقيًا مشتركًا، sitting in a pocket of buoyant، groove forward-moving anchored by syncopated rhythm sections and a gospel-tinged sense of uplift. لقد قدم عرضًا غير مُبَرَّر، قد يكون، أن الأغنيتين دائمًا ما كانتا تتحدثان نفس اللغة الإيقاعية والعاطفية.
ركض من أجل المتعة
في أجزاء من الجمهور، يمكن رؤية المعجبين يرتدون معدات الجري أو أرقام الماراثون المزينة بعبارة “Sted Sarandos” — في إشارة إلى كيف قام ستايلز بالجري في ماراثون برلين 2025 تحت هذا الاسم المستعار، تذكيرًا بالشريك التنفيذي في Netflix تيد ساراندوس. نحو نهاية الأغنية الختامية “As It Was”، ذراعيه ممدودتين، عرض ستايلز خطواته من خلال الجري حول المسرح الضخم؛ ركضًا مدفوعًا بصراخ آلاف “آه، إلهي” خلفه، أنجز الجزء الأخير من الأغنية وهو جري.
